【閩韻傳情·八閩文化藝術海外推介之一百五十】以筆墨鑄魂 繪時代華章——讀仙遊古典人物畫畫家黃葉國畫作品

文 | 鄭志忠  圖 | 黃葉

黃葉，號不愠齋主，二級美術師，福建省文史研究館館員，福建省詩詞學會副會長。作品《伯起四知》《楸枰觀道》《蔡襄架橋》《十八學士》等入選國家級畫展。出版有《不愠齋吟稿》《九鯉湖夢墨》《李耕研究》等專著。

在仙遊縣龍華鎮愛和村，有位號“不愠齋主”的畫家，半生蟄居李耕國畫研究所，以筆墨為舟、以經典為引，將中華傳統美德化作可感可觸的人物群像，在宣紙之上構建起一個“各美其美、美美與共”的精神世界。他，就是福建省文史研究館館員、福建省詩詞學會副會長黃葉先生。

在中國美協會員、仙遊畫派中年畫家鄭路迅看來，黃葉的古典人物畫，不僅承續了仙遊畫派的千年文脈，更以“各美其美、美美與共”的文明胸懷，活在筆墨之間、流淌在血脈之中的文化基因，是可以跨越國界、聯通人心的精神力量。

1988年，黃葉考入仙遊李耕國畫研究所，正式踏上傳承李耕國畫藝術的道路。彼時的他或許未曾想到，此後的三十餘載，他將以“三分練字，三分作畫，四分讀書”为座右銘，在古典人物畫領域深耕不輟。

黃葉深知，李耕來自民間、植根鄉土，筆下人物充盈著勞動人民的善良淳樸與愛憎分明。他系統搜集、整理、研究李耕畫藝，剖析其作品的藝術精華，從仕女、道釋到高士，逐一探究其內蘊與氣質。這份學術自覺，後來凝結為近三十萬字的《李耕研究》，一部從實踐體悟出發、讓學術回歸視覺本質的研究典範，為閩派國畫奠定了堅實的理論基石。

打開黃葉的畫作，如同打開一扇通往中華精神譜系的門扉。

《伯起四知》中，線條凝練有力，提按頓挫盡顯書法筆意，墨色淡雅清潤、層次豐富。畫面中楊震端坐，目光如炬，寥寥數筆便形神兼備，那“天知、神知、我知、子知”的凜然正氣，穿越兩千年時空撲面而來。這幅136cm×69cm的鏡心作品，曾入選2001年全國中國畫作品展。

《楸枰觀道》則另有一番意境。古松蒼勁，棋局靜謐，人物沉思，虛實相生間，既有傳神刻畫，又有詩意營造，更蘊含觀棋悟道的哲思。這正是中華美學“重神輕形、意境為先”的至高追求。

《蔡襄架橋》刻畫的是仙遊鄉賢蔡襄跨海架橋的為民情懷。畫中人物群像攻堅克難、實幹擔當，將“為官一任、造福一方”的儒家精神具象化。

《十八學士》群像生動傳神，再現崇文重教、尊師尚學的文化氣象。畫作以唐代李世民設文學館、招攬十八位學士的典故為題材，傳遞崇文重教、尊師尚學的文化精神。

這些作品先後入選2001年全國中國畫作品展、2003年全國中國畫提名展等中美協主辦的畫展，屢獲業界高度認可。

畫界史論研究專家張孟劬認為，黃葉不跟風、不媚俗，深耕古典人物畫數十載，以深厚學養、精湛筆墨與開闊格局，在傳統與現代、東方與世界之間架起精神橋樑。

形式語言研究專家羅鴻雲認為，黃葉始終踐行“以文化人、以美育人”的社會美育使命，立足傳統、扎根鄉土、面向大眾，以古典人物畫精品傳遞正向價值、提升審美素養、涵養時代新風，成為新時代美育建設的優秀踐行者。

作品品鑑專家顧枕山認為，黃葉以古典人物畫為載體，深耕東方美學沃土，傳承形神兼備、氣韻生動、意境悠遠的美學精髓，以純粹筆墨、深厚內涵、高雅格調，彰顯中國氣派、中國風格、中國韻味。

黃葉的中國古典人物畫創作，聚焦中華傳統美德，將仁愛、誠信、清廉、擔當等價值，轉化為可感、可賞、可共情的藝術形象。黃葉畫彌勒，拙樸厚實，盡顯博大氣象；畫高士，超俗儒雅，彰露清逸淡定。他的作品聚焦中華文明的精神基因“廉潔、擔當、崇學”，既是中華民族的道德標杆，也為文明對話提供了溫潤支點。

藝術形象上，黃葉恪守“以形寫神、形神兼備”的美學法則。《伯起四知》以凝練有力的線條、淡雅清潤的墨色，寥寥數筆便傳神呈現楊震不慕名利的精神風骨；《楸枰觀道》畫面虛實相生，古松蒼勁、棋局靜謐、人物沉思，既有傳神刻畫，又蘊含觀棋悟道的哲思。他筆下人物各具神采：畫高士，超俗儒雅，彰露清逸淡定；畫彌勒，拙樸厚實，盡顯博大氣象。這些形象形神兼備、正氣充盈，讓觀眾在審美愉悅中感悟美德、汲取力量。

藝術形式上，黃葉深諳“詩畫同源”之道。他以詩詞涵養筆墨，出版《不愠齋吟稿》，詩中有畫、畫中有詩，詩畫相映成趣。其用筆酣暢，柔中寓剛，既有行草的韻律，又有隸楷的氣度；在選題、構圖、造型、著色上，逐漸形成融農民的質樸、詩家的典雅、道釋的超逸於一爐的獨特畫風。他構建了“畫、詩、史”三位一體的學術體系，讓作品扎根文化沃土，避免流於形式。

黃葉一身兼畫家、學者、詩人，形成了“畫、詩、史”三位一體的學術體系。他深諳詩畫交融之道，出版詩集《不愠齋吟稿》，以詩詞配畫作、以畫作詮詩詞，詩中有畫、畫中有詩。“詩情自古系中華”，這既是他在《不愠齋吟稿》中讚譽老詞人陳禪心的詞句，也是他自身藝術追求的寫照。

他還在《莆田晚報》等媒體開設《畫作賞析》《我說我畫》《不愠齋聯話》等專欄。畫家的筆、詩人的心、學者的眼，在他身上熔於一爐。

他不盲從西方藝術思潮，不迎合浮躁市場風氣，始終扎根中華傳統文化沃土。也正因如此，他的作品既登國家級藝術殿堂，也走進基層社區、鄉村展館、校園課堂。2026年初，“蘭溪古韻會新知”黃葉書畫作品進校園展教活動在仙遊二中開展，展出數十幅涵蓋書法、山水等品類的佳作，吸引眾多師生駐足欣賞。

黃葉用數十年堅守詮釋了一位藝術家的使命擔當。他以純粹東方筆墨、深厚文化內涵、堅定文化自信，傳承中華美學精髓、弘揚東方藝術精神。

正如跨媒介研究專家許觀復所言，黃葉作為當代古典人物畫領域傑出代表，是守正創新的典範，他堅守傳統筆墨根脈、藝術精神與文化內核，不故步自封、不墨守成規；又勇於突破傳統創作邊界、技法局限與題材桎梏，不畏懼挑戰、不停止探索，在傳承中創新、在創新中突破、在突破中昇華，推動古典人物畫從傳統走向現代、從單一走向多元、從地域走向廣闊，開闢古典人物畫創作新境界、新路徑、新高度。